La película de animación «Al filo» ha revelado su reparto vocal, encabezado por Daryl McCormack y Mia McKenna-Bruce, y que también incluye a Chris O’Dowd y Mark Rylance. El reparto también incluye a Anna Maxwell Martin, Paterson Joseph y Vincent Tong.
Octavio Rodríguez, cuyos créditos incluyen «Ron’s Gone Wrong», «Spider-Man: Across the Spider-Verse» y «Coco», dirigió la película y habló con Variety sobre lo que podemos esperar (ver más abajo).
Los derechos internacionales están en manos de Studio 100 Film y Viva Kids la distribuirá en Estados Unidos y Canadá.
McCormack saltó a la fama con «Buena suerte, Leo Grande» y desde entonces ha aparecido en «Despierta, muerto» y «Twisters», entre otras películas. McKenna-Bruce saltó a la fama como protagonista del éxito de Cannes «Cómo tener sexo» y ganó el premio BAFTA a la estrella emergente. Está previsto que interprete a Maureen Starkey, la primera esposa de Ringo, en las películas de los Beatles de Sam Mendes.
Los créditos de Rylance incluyen «The BFG», «Bridge of Spies» y «Wolf Hall», mientras que O’Dowd ha aparecido en «Bridesmaids» y «This Is 40».
«On the Edge» está protagonizada por un variopinto grupo de animales en peligro de extinción, liderados por Donnie, un solenodonte cubano con olfato para la aventura, en una búsqueda alrededor del mundo en busca de supervivencia, libertad y tantos bocadillos gratis como puedan comer.
Donnie y sus amigos se niegan a extinguirse en silencio y se embarcan en una búsqueda épica para interrumpir la gira mundial de Peng, el panda superestrella y héroe de Pandaland, para descubrir cómo la fama y la facilidad de ser abrazado lo mantuvieron con vida.
En el camino, Donnie recluta al azar, entre otros, a Vy, un Aye-Aye descarado, leal y ferozmente independiente; a Kiki, un loro kakapo no volador y una fuente inagotable de amabilidad y optimismo; y a Roman, un murciélago orejudo jamaiquino demasiado dramático.
«On the Edge» está escrita por Laura Dockrill y Michael Ryan, y es una colaboración entre Studio BlueGreen, Studio 100 International, On the Edge Animation AIE, Able & Baker, Telegael y Viva Pictures.
La película fue creada por Studio BlueGreen, un estudio creativo sin fines de lucro «que cuenta historias de la naturaleza en formatos únicos de entretenimiento para aumentar nuestra conexión con la naturaleza y apoyar los esfuerzos de conservación global», según un comunicado.
Beth Blood, productora y fundadora de Studio BlueGreen, afirmó: «Muchas películas afirman ser mucho más que una película. ‘Al filo’ es uno de los pocos estrenos de animación global de alta calidad que cumple con esta promesa, ya que la creamos no para nuestro beneficio personal, sino para generar impacto. En esencia, esta película trata sobre usar la alegría y el poder emotivo de lo mejor de la narrativa animada para fomentar el amor por nuestro planeta y los increíbles animales, especies y ecosistemas que lo habitan».
Rodríguez le comenta a Variety que lo que le interesó del proyecto fue que presentaba voces que no suelen escucharse. «Muchas películas o historias que me atraen son las de los desfavorecidos, los que tienen que esforzarse un poco más para llegar a donde necesitan llegar», dice.
Añade que para él se trataba de encontrar un mensaje «que se transmita entre familias y generaciones». Y añade: «Es como conversar con tu hijo. Siento curiosidad al verlos, y siento un asombro por ellos, y estoy tratando de encontrar la manera de recuperar eso».
Cuando los personajes emprenden su aventura, vemos cómo los humanos han afectado el entorno de estos animales, dice. Es interesante verlo desde la perspectiva de Donnie, quien nunca lo ha visto antes, así que todo le sorprende.
Se refiere a una escena dentro de un camión y otra en un aeropuerto, y a la diferencia de escala para los animales, que ven las cosas desde su perspectiva. «Es casi ajeno a ellos. Nunca habían visto esto antes. Nos da una perspectiva única», dice. Otras escenas memorables serán una secuencia de persecución bajo un tren y un concierto en un local estilo Las Vegas.
El humor de la película surgirá de «los personajes y su punto de vista», dice, y también de «los humanos y su interacción con los animales». «También se centra en las personalidades distintivas [de los animales] y en cómo cada uno tiene su propia manera de afrontar las cosas».
En cuanto a transmitir el mensaje de conservación de la película, afirma que era importante encontrar una manera de que el público conectara con los personajes para que la película planteara preguntas e iniciara una conversación. «No intentamos darlo todo por sentado. La historia es lo primero», afirma. «Quería evitar imponerles información. Quería que simplemente se relajaran, disfrutaran de la historia y dijeran: ‘Quiero saber más sobre estos personajes’. Mi deseo es que salgan del cine, conversen y sientan más curiosidad por lo que les sucede a estos animales».