Ganar un Óscar se considera el mayor honor que un actor, escritor, productor o director puede recibir. ¿Por qué alguien lo rechazaría?
Y, sin embargo, tres personas en la historia de los premios han hecho precisamente eso. Las razones varían: algunos querían llamar la atención sobre una causa, otros sentían firmemente que el festival anual de glamour era una vergüenza para la profesión.
Los Oscars comenzaron en 1929 en una cena de hotel bastante sobria para 270 estrellas y gente de Hollywood. Al año siguiente, la ceremonia se transmitió por radio. A partir de ahí, la carrera comenzó.
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La entrega de premios pronto adquirió un apodo pegadizo y se convirtió rápidamente en el evento más importante de la industria , transmitido a nivel mundial. El año pasado, 19,7 millones de personas sintonizaron para ver a Adrien Brody («El Brutalista») y Mikey Madison («Anora») subir al escenario con alegría para recibir el codiciado trofeo.
Si bien varias estrellas famosas han decidido saltarse la ceremonia, a pesar de numerosas nominaciones y victorias ( Katharine Hepburn y Woody Allen me vienen a la mente), hasta ahora solo un trío ha rechazado activamente los Oscar.
Dudley Nichols
¿Quién es Dudley Nichols? En su época, una figura importante, un guionista que con el tiempo llegó a ser presidente del poderoso Sindicato de Escritores de Estados Unidos . ¿Cuál es su historia al ganar los Óscar?
Nichols escribió el guion de «El Informer», un drama basado en un libro centrado en la Guerra de Independencia de Irlanda de 1922 y un traidor entre sus filas. La película fue un éxito de taquilla y una firme candidata a los Premios Óscar de 1936, compitiendo con «Motín a bordo» en seis categorías principales. Mientras que «Motín a bordo» se alzó con el premio a la mejor película , «El Informer» ganó el premio a mejor actor, director, banda sonora y guion para Nichols.
Nichols decidió rechazar el premio porque los trabajadores de Hollywood presionaban para sindicalizarse. La industria se había organizado tras la Gran Depresión de principios de la década de 1930 para conseguir mejores salarios. Finalmente aceptó el premio en 1938 con la formación del entonces llamado Sindicato de Guionistas, que con el tiempo se transformó en el Sindicato de Guionistas.
George C. Scott
El actor George C. Scott ofreció una actuación imponente y ceñuda como el general de la Segunda Guerra Mundial George S. Patton en «Patton» de 1970, que le valió a Scott el premio al mejor actor y marcó la llegada de un nuevo y prometedor talento a Hollywood: el ganador del premio al mejor guionista Francis Ford Coppola.
Pero Scott no acudió a los premios un año después. De hecho, al enterarse de su nominación a mejor actor, envió un telegrama a la Academia diciendo que no tenía intención de aceptar el premio si ganaba y que, de hecho, prefería no ser nominado. ¿Por qué? A Scott no le gustaba la idea de competir con otros actores, pero, además, sentía poca estima por las películas, que consideraba inferiores al arte de la interpretación teatral.
“El cine no es el medio ideal para un actor”, declaró Scott a la revista Time antes de los premios de ese año , en una oleada de publicidad que provocó que los miembros de la Academia tomaran partido: la vieja guardia estaba furiosa, mientras que los jóvenes actores admiraban sus principios. “Se ruedan las escenas por conveniencia, no como vienen en el guion, y eso perjudica una interpretación plenamente desarrollada”.
¿Dónde está su Óscar? La historia no está clara, pero uno de los siete Óscar de la película se encuentra ahora en la biblioteca del Instituto Militar de Virginia, donde se formó Patton. La estatuilla a la mejor película fue donada por el productor de «Patton», Frank McCarthy , egresado del instituto.
Marlon Brando
Marlon Brando fue un actor único en su generación que literalmente reescribió el mundo de la interpretación con sus impactantes interpretaciones de Método, tanto en teatro como en cine. Su premio al mejor actor en 1973 era casi previsible dado el tremendo éxito de «El Padrino» de 1972, donde Brando interpretó a Don Vito Corleone.
Curiosamente, Brando ya no era del agrado del sistema hollywoodense a principios de los 70, tras una serie de películas que sobrepasaron el presupuesto y no lograron grandes éxitos de taquilla. Se consideró una contratación arriesgada , y Coppola, director de «El Padrino», tuvo que luchar para fichar a Brando.
Así que quizás no fue una sorpresa cuando, en lugar de aceptar el premio, sorprendió al público adinerado al enviar a la actriz nativa americana Sacheen Littlefeather a rechazar el Oscar ofrecido por Roger Moore. En cambio, ella emitió una declaración ( que resumió un discurso de 15 páginas que Brando había escrito para la ocasión) en apoyo de la última causa política de Brando: la difícil situación de los nativos americanos, en concreto la ocupación de un pueblo llamado Wounded Knee.
Nadie sabe dónde está ahora ese famoso Oscar .