El género de la venganza suele ser una de las formas más atractivas de narrar historias en el cine. Si la historia es personal para el personaje principal, se vuelve personal para el espectador. Sean cuales sean las decisiones que se tomen, para bien o para mal, se entienden más fácilmente. La mayoría de las películas de venganza pueden ser más del tipo acción o suspense , comenzando con una persona con un pasado y una misión, y a menudo terminan felizmente a pesar de toda la destrucción y los cuerpos que deja el héroe. Commando , protagonizada por Arnold Schwarzenegger, es un ejemplo perfecto
Las mejores películas de venganza hacen sentir y reflexionar al espectador. Ya sea que el protagonista se sienta engañado, traicionado o atacado personalmente, buscar venganza lo transforma de alguna manera. Vengar la muerte de una esposa o rescatar a un niño secuestrado puede transformar a alguien en una persona completamente diferente, capaz de hacer cosas que nunca creyó capaz de hacer. A veces, sus acciones pueden causar más daño que bien, dejando al público preguntándose: ¿Valió la pena? Aquí tienes 25 de las mejores películas de venganza de todos los tiempos , clasificadas.
‘El norteño’ (2022)
Un cuento nórdico de venganza
El Norteño es la joya infravalorada de 2022. Dirigida por Robert Eggers, adapta un cuento popular danés llamado «La leyenda de Amleth». También está basada en Hamlet de William Shakespeare . Escrita por Eggers y el poeta islandés Sjón, narra la historia de un niño que presencia la traición de su padre por parte de su aliado más cercano. Escapa al mundo y se convierte en un guerrero con una simple misión: regresar a casa y matar a quienes lo perjudicaron . Tras encontrar el camino de regreso, libra una guerra individual contra quienes lo perjudicaron. Pero la historia esconde más que su estrecha visión de la justicia.
El reparto incluye a un imponente Alexander Skarsgård, junto con Nicole Kidman, Anya Taylor-Joy y Willem Dafoe, todos con papeles destacados. Una cinematografía increíble, unos efectos visuales sorprendentemente efectivos y la sorprendente aparición de Björk —cuyo último papel cinematográfico fue en Drawing Restraint 9 de 2005— conforman un thriller de venganza repleto de estrellas y una temática impresionante. Es, sin duda, la película más sorprendente de Robert Eggers hasta la fecha , alejándose del terror puro y duro para acercarse a algo mucho más grandioso.
‘El Castigador’ (2004)
El turno de Thomas Jane como Frank Castle
La segunda entrega cinematográfica de The Punisher fue escrita y dirigida por Jonathan Hensleigh, con Thomas Jane como Frank Castle como protagonista . La historia explora la venganza desde múltiples perspectivas para demostrar que un mal no puede revertir otro . También se inspira en un par de argumentos cómicos, en particular en » Bienvenido de nuevo, Frank» . En la película, Castle es un agente encubierto del FBI. En su última operación, desmantela un cargamento de armas del hijo menor del jefe de la mafia Howard Saint, interpretado por John Travolta, quien posteriormente ordena el asesinato de la familia de Castle. Naturalmente, esto lleva a Castle a la venganza.
Aunque hoy en día la mayoría asocia a Jon Bernthal con Frank Castle, Thomas Jane hace un trabajo más que amigable en el papel principal. De forma similar a cómo Logan parecía más un neowestern que una película típica del MCU, The Punisher evita un tono colorido en favor de una narrativa de venganza centrada en los personajes. John Travolta es memorable como el villano antagonista, y el hecho de que la película se base en una historia ya existente le da un toque de crudeza que no encontrarás en otras películas destacadas de Marvel. Incluso toma prestadas algunas escenas de los cómics más conocidos de The Punisher , lo que la convierte en una película entretenida tanto para los fans del cómic como para los espectadores ocasionales.
‘Sisu: Camino a la venganza’ (2025)
El ciclo interminable de la venganza
El director Jalmari Helander se ha posicionado como uno de los mejores directores de acción de la actualidad . Claro que las secuencias de acción explosivas y trepidantes solo te llevarán hasta cierto punto; se necesita una buena historia que complemente el caos. Sisu Road to Revenge, de 2025 , traería esa catártica historia de venganza de la primera película —un hombre que venga la muerte de su familia durante la guerra— y ofrecería una historia más violenta en la que Korpi (Jorma Tommila) intenta reconstruir su hogar en otro lugar, solo para ser perseguido por un hombre contratado para matarlo.
Con un ritmo implacable y una brutalidad absoluta, Sisu: Road to Revenge se basaría en la original y ofrecería una de las películas de venganza y acción más sensacionales de la década . Su violencia incesante no será del gusto de todos, ya que la trama queda relegada al segundo plano del espectáculo, pero es una aventura apasionante para quienes disfrutan de historias de venganza lo más sangrientas posible.
‘El hombre oscuro’ (1990)
La actuación más subestimada de Liam Neeson
Darkman es una joya infravalorada dirigida por Sam Raimi , quien coescribió la historia con Chuck Pfarrer. Sigue la historia de Peyton Westlake (Liam Neeson), un científico que queda desfigurado después de que unos matones volaran su laboratorio para robarle su investigación. Tras ser rescatado, Peyton descubre que lo han sometido a un procedimiento experimental para cortar sus receptores nerviosos y así dejar de sentir dolor. Usando sus conocimientos científicos, crea una máscara de piel sintética para integrarse en la sociedad. Sin embargo, la psique de Peyton está destrozada y adquiere una fuerza increíble cada vez que se agita.
Darkman catapultó a Liam Neeson al estrellato, junto con su coprotagonista Frances McDormand, quien interpreta a su interés amoroso, Julie. La película utiliza muchas de las técnicas clásicas de Raimi, combinando elementos de terror con impactantes escenas de acción . Es una película cuyas influencias se perciben claramente en todo momento, a veces más parecida a una película de monstruos de Universal que a una película tradicional de superhéroes. Su enfoque en los problemas psicológicos de Westlake, junto con su búsqueda de venganza, la convierte en una experiencia emocionante.
‘El renacido’ (2015)
El papel que finalmente le valió a Leonardo DiCaprio el premio al mejor actor
El Renacido fue escrita y dirigida por Alejandro G. Iñárritu y protagonizada por Leonardo DiCaprio y Tom Hardy. Esta sombría película narra la historia de Hugh Glass, un trampero que dirigió una expedición en 1823. Tras ser destrozado por un oso, su compañero trampero John Fitzgerald sugiere matar a Glass como acto de compasión. El grupo discrepa y deja a Glass al cuidado de Fitzgerald, junto con su hijo mestizo pawnee, Hawk. Temiendo un ataque arikara, Fitzgerald mata al hijo de Glass y lo entierra vivo. Glass emerge de su tumba poco profunda y emprende su viaje de regreso a la civilización.
La película es difícil de ver, considerando que debemos ver a Glass sobrevivir en la naturaleza sin más recursos que su ingenio y su afán de venganza. Sin embargo, es este tipo de brutalidad salvaje lo que hace de El Renacido una película tan gratificante. La cinematografía de Emmanuel Lubezki combina duras escenas de supervivencia con impresionantes tomas panorámicas, creando un efectivo contraste que sustenta la larga duración de la película. Famosamente, El Renacido también le valió a Leonardo DiCaprio su primer Premio de la Academia a Mejor Actor tras varias nominaciones previas.
‘En el dormitorio’ (2001)
Nominada a cinco premios Oscar
En el Dormitorio cuenta la historia de cómo un hombre común y corriente y su esposa, Matt y Ruth Fowler, idean un plan para librar al mundo de un monstruo mientras lidian con el dilema moral de tomarse la justicia por su mano y actuar como justicieros . Claro que la moral no es precisamente lo suyo. Su hijo, Frank (Nick Stahl), se ha acostado con una madre soltera, lo cual no encaja con los valores de los Fowler. El verano siguiente los sumergirá de lleno en una tragedia para la que ninguno de ellos podría haber estado preparado.
En el dormitorio presenta una trama tensa , interpretada magistralmente por Tom Wilkinson y Sissy Spacek como la pareja protagonista. Sus actuaciones en pantalla son absolutamente realistas y creíbles, como si fueran los mismos Fowler, agotados por la tensión. El director y guionista Todd Field también brilla en su debut en el largometraje, dirigiendo posteriormente Little Children y Tár en 2006 y 2022, respectivamente. En el dormitorio fue nominada a cinco Premios Óscar, incluyendo el de Mejor Película, pero lamentablemente no ganó ninguno.
‘Sin perdón’ (1992)
El western que le valió a Clint Eastwood el premio a la mejor película
En el western revisionista aclamado por la crítica , Los imperdonables, la legendaria estrella de la pantalla grande Clint Eastwood interpreta a un pistolero envejecido y forajido retirado que regresa al redil para ayudar a un joven a buscar venganza . Tras ser abordado por Schofield Kid, un aspirante a pistolero, el viudo arrepentido William Munny ( un personaje ahora icónico de Clint Eastwood ) acepta a regañadientes un último trabajo con la ayuda de su compañero de toda la vida, Ned Logan (Morgan Freeman), para reclamar una recompensa de $1,000. Se enfrentan a un sheriff corrupto, Little Bill Daggett (Gene Hackman), para vengar un brutal ataque a una trabajadora sexual.
La película ganadora del Óscar presenta magníficas actuaciones de su elenco de primera línea y profundiza en las complejidades de la retribución y la violencia desde diferentes perspectivas. La venganza cobra protagonismo junto con una deconstrucción de los arquetipos típicos del género western. Es también una película introspectiva, que culmina la dilatada trayectoria de Eastwood en el género western como actor principal y director. Al momento de escribir este artículo, también es uno de los tres westerns que han ganado el premio a la Mejor Película en los Premios de la Academia, uniéndose a títulos como Cimarrón y Bailando con Lobos .
‘El ecualizador’ (2014)
El comienzo de una trilogía increíble
Denzel Washington captura brillantemente el papel de un justiciero letal que busca justicia fría y dura en la cautivadora película de acción The Equalizer . Robert McCall (Washington) ve interrumpida su vida tranquila y solitaria cuando una chica de la que se hace amigo es brutalmente golpeada por un criminal violento. Esto reaviva una llama poderosa pero peligrosa en su interior que lo lleva a tomar cartas en el asunto. Un simple plan de venganza lo sumerge en una conspiración criminal. Marton Csokas, Chloë Grace Moretz y David Harbour coprotagonizan esta emocionante película de venganza.
Washington ofrece una actuación magistral como exagente de inteligencia, combinando una sonrisa cálida con miradas frías mientras derriba sin piedad a quienes se le oponen . Si bien a veces parece sobrehumano, la tensión surge de cómo su adorable círculo íntimo se ve arrastrado a la violencia, dejándote al borde del asiento todo el tiempo. Si bien no recibió muchos elogios importantes, recuperó casi cuatro veces su presupuesto original en taquilla. La abrumadora popularidad de The Equalizer dio lugar a una exitosa secuela en 2018 y a una tercera película de seguimiento estrenada en 2023, con la participación de Dakota Fanning, coprotagonista de Washington en Man on Fire .
‘Carrie’ (1976)
Una historia clásica de Stephen King
La clásica película de terror basada en la primera novela de Stephen King , Carrie , cuenta la historia de una adolescente acosada que descubre que tiene telequinesis. En una noche que se suponía iba a marcar un cambio radical en su tumultuosa vida, sus torturadores la humillan delante de toda la escuela y, al estallar, decide que ya es suficiente. Sissy Spacek, Amy Irving, Betty Buckley y un joven John Travolta coprotagonizan la primera de muchas adaptaciones de Stephen King.
Esta película muestra a una chica vulnerable con una habilidad única que llega a su límite en un final brutal y culminante que aún se menciona en la cultura pop actual . Brian de Palma le dio a Carrie un estilo cinematográfico increíblemente innovador, especialmente en el acto final, y tanto Sissy Spacek como Piper Laurie recibieron nominaciones al Óscar por sus respectivas interpretaciones de Carrie y Margaret White. Considerando las numerosas adaptaciones de la historia original para la gran pantalla, así como las escenas icónicas de esta película que se imitan y parodian en otros lugares, es fácilmente una de las historias de venganza más emblemáticas de la historia del cine.
‘V de Vendetta’ (2005)
El thriller de venganza de Alan Moore
En la película de acción y venganza V de Vendetta , Hugo Weaving interpreta a un luchador por la libertad conocido como «V» en un Reino Unido distópico. Anarquista, urde una serie de actos tortuosos y elaborados no solo para desencadenar una rebelión más amplia, sino también para vengarse del gobierno tiránico que lo perjudicó muchos años atrás. Natalie Portman coprotagoniza la película como Evey Hammond, testigo de sus actos, con Stephen Rea interpretando al severo inspector jefe Eric Finch.
Basada en una novela gráfica de Alan Moore y adaptada por los hermanos Wachowski, V de Vendetta crea una ingeniosa y entretenida historia de venganza , con James McTeigue tras la cámara. Weaving y Portman ofrecen fantásticas interpretaciones, capturando a la perfección las personalidades de sus personajes y creando una gran química entre ellos. La máscara de Guy Fawkes que V usa a lo largo de la película es ahora sinónimo del grupo de hackers Anonymous, lo que demuestra la relevancia de la película y el cómic que la acompaña en la cultura pop hasta la actualidad.